# _embedded.evenementen[]._links.self.title
Ter ere van het 10-jarig bestaan van stichting Amsterdam Street Art (ASA) stonden er in 2020 verschillende spraakmakende activiteiten gepland. Vanwege de maatregelen konden deze activiteiten helaas niet plaatsvinden maar verheugd kunnen wij jullie vertellen dat één van die geplande hoogtepunten nu wel plaats gaat vinden.
Onbedoeld maar geheel passend bij de huidige “problematiek” zal op 24 september onze expositie Naar de Gallemiezen, an Amsterdam Love story starten.

Tijdens deze unieke expositie brengen wij vanuit alle kunstdisciplines de uitersten bij elkaar. Een unieke mengelmoes van gepassioneerde rebellie, doordachte filosofieën, samenwerkingen en samenzweringen, maar ook de originele en karakteristieke liefdesverklaringen voor en over onze stad Amsterdam.

Toepasselijke beelden van Herman Brood, gemaakt door zijn “hof fotograaf” Gerard Wessel, politiek kritisch stencilwerk van Hugo Kaagman, kleurrijke werken van modeontwerper Bas Kosters en dynamische composities van Fabrice Hünd. Maar ook rebels graffiti werk van Pengo en HIGH, Again, Mickey en Jake. De lijst is lang, veelzijdig en de getoonde werken zullen voor menig Amsterdammer vol staan met herinneringen en bevestigingen dat men uit liefde voor de stad, bereid is om erg ver te gaan.

# _embedded.evenementen[].titel
Naar de Gallemiezen, an Amsterdam Love story

# _embedded.evenementen[].omschrijving
Ter ere van het 10-jarig bestaan van stichting Amsterdam Street Art (ASA) stonden er in 2020 verschillende spraakmakende activiteiten gepland. Vanwege de maatregelen konden deze activiteiten helaas niet plaatsvinden maar verheugd kunnen wij jullie vertellen dat één van die geplande hoogtepunten nu wel plaats gaat vinden.
Onbedoeld maar geheel passend bij de huidige “problematiek” zal op 24 september onze expositie Naar de Gallemiezen, an Amsterdam Love story starten.

Tijdens deze unieke expositie brengen wij vanuit alle kunstdisciplines de uitersten bij elkaar. Een unieke mengelmoes van gepassioneerde rebellie, doordachte filosofieën, samenwerkingen en samenzweringen, maar ook de originele en karakteristieke liefdesverklaringen voor en over onze stad Amsterdam.

Toepasselijke beelden van Herman Brood, gemaakt door zijn “hof fotograaf” Gerard Wessel, politiek kritisch stencilwerk van Hugo Kaagman, kleurrijke werken van modeontwerper Bas Kosters en dynamische composities van Fabrice Hünd. Maar ook rebels graffiti werk van Pengo en HIGH, Again, Mickey en Jake. De lijst is lang, veelzijdig en de getoonde werken zullen voor menig Amsterdammer vol staan met herinneringen en bevestigingen dat men uit liefde voor de stad, bereid is om erg ver te gaan.

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
De geschiedenis van Het Huis van Oranje-Nassau is sterk verbonden met de vroegere Nederlands Hervormde Kerk, waarin het gedachtegoed van Johannes Calvijn de hoofdrol speelt. Toch moet de invloed van Maarten Luther niet onderschat worden. Al vanaf Willem van Oranje, zoon van lutherse ouders, zijn er lutheranen aan het hof te vinden.
In het najaar van 2021 vertelt het Luther Museum hun verhaal met portretten, persoonlijke documenten en objecten uit koninklijk en luthers bezit. Hoogtepunt zijn twee brieven van Maarten Luther zelf uit het Koninklijk Huisarchief.

# _embedded.evenementen[].omschrijving
De geschiedenis van Het Huis van Oranje-Nassau is sterk verbonden met de vroegere Nederlands Hervormde Kerk, waarin het gedachtegoed van Johannes Calvijn de hoofdrol speelt. Toch moet de invloed van Maarten Luther niet onderschat worden. Al vanaf Willem van Oranje, zoon van lutherse ouders, zijn er lutheranen aan het hof te vinden.
In het najaar van 2021 vertelt het Luther Museum hun verhaal met portretten, persoonlijke documenten en objecten uit koninklijk en luthers bezit. Hoogtepunt zijn twee brieven van Maarten Luther zelf uit het Koninklijk Huisarchief.

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
Kinderen van Het BuurtAtelier laten hun ideeën en fantasieën over de toekomst zien. Kom kijken naar de unieke uitvindingen, opvallende voertuigen en bijzondere brillen.

De afgelopen periode is een tijd geweest die de kinderen niet snel zullen vergeten. Alles wat altijd heel gewoon leek, was zomaar anders. Maatregelen veranderen steeds en daar-door ook ieders mogelijkheden. Het gewone wordt ongewoon en het ongewone wordt nor-maal. Deze ongewone situatie schreeuwt om nieuwe creatieve oplossingen. De kinderen van Het BuurtAtelier lieten hun ideeën en fantasieën daarover los. Ze gingen met veel ple-zier experimenteren, uitvinden en maken. Hoe ziet de toekomst eruit? Wat zijn handige uitvindingen of hulpmiddelen? Wat zou je willen veranderen of toevoegen?

Deze expositie is het eindresultaat van het kunstproject Gewoon Anders o.l.v. Mette Steincke. Tijdens dit project hebben kinderen van 6 -11 jaar twee vindingrijke kunstenaars uit verschillende disciplines ontmoet. De kunstenaars toonden hun werk en vertelden over hun beroep, het artistieke proces en over wat hen inspireert. Hieruit zijn unieke kunstwer-ken ontstaan.

In de expositie worden de kunstwerken van de kinderen tentoongesteld naast het werk van de kunstenaars Mark Bischof en Anja Brunt.

# _embedded.evenementen[].omschrijving
Kinderen van Het BuurtAtelier laten hun ideeën en fantasieën over de toekomst zien. Kom kijken naar de unieke uitvindingen, opvallende voertuigen en bijzondere brillen.

De afgelopen periode is een tijd geweest die de kinderen niet snel zullen vergeten. Alles wat altijd heel gewoon leek, was zomaar anders. Maatregelen veranderen steeds en daar-door ook ieders mogelijkheden. Het gewone wordt ongewoon en het ongewone wordt nor-maal. Deze ongewone situatie schreeuwt om nieuwe creatieve oplossingen. De kinderen van Het BuurtAtelier lieten hun ideeën en fantasieën daarover los. Ze gingen met veel ple-zier experimenteren, uitvinden en maken. Hoe ziet de toekomst eruit? Wat zijn handige uitvindingen of hulpmiddelen? Wat zou je willen veranderen of toevoegen?

Deze expositie is het eindresultaat van het kunstproject Gewoon Anders o.l.v. Mette Steincke. Tijdens dit project hebben kinderen van 6 -11 jaar twee vindingrijke kunstenaars uit verschillende disciplines ontmoet. De kunstenaars toonden hun werk en vertelden over hun beroep, het artistieke proces en over wat hen inspireert. Hieruit zijn unieke kunstwer-ken ontstaan.

In de expositie worden de kunstwerken van de kinderen tentoongesteld naast het werk van de kunstenaars Mark Bischof en Anja Brunt.

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
Event Horizon is een 3D videoinstallatie verdeeld in vijf hoofdstukken. Het videowerk begint met primitieve rotsen die door het geologisch onderzoeksinstituut worden gearchiveerd door middel van 3D-scantechnologie. De rotsen blijven draaien op een geometrische structuur om perspectief uit te drukken in het eerste 3D-computerspel van de jaren 90.

De vijf verhaallijnen gaan voornamelijk over de relatie tussen het echte en het virtuele, wereldwijde geopolitieke conflict, rampen en oorlog, zoals verwoeste gebouwen in Syrië en Palestina, een vervuilde watertank in de nucleaire zone van Fukushima en een deeltjesversneller machine in CERN (Europees Organisatie voor Nucleair Onderzoek).

Voor dit onderwerp heeft Jaehun Park 3D-scanning en fotogrammetrietechnologie gebruikt om het werkelijke object en landschap naar de virtuele ruimte te brengen. Videobeelden van drones die een verwoest gebouw in de GAZA-strook in Palestina, Syrië bevatten, worden door fotogrammetriesoftware in 3D-structuur getransfigureerd en simuleren het moment van bombardementen en explosies.

Aan de andere kant simuleert deze video ook de beweging van confetti, met een metafoor voor het glorieuze moment van winnen en de fantasie van geluk. Via de wetenschappelijke experimentele machine genaamd Large Hadron Collider (LHC) die de kracht van God overstijgt, probeert Park de kosmische en sublieme verschijning van wetenschap te onthullen die transformeerde in een religieus moment. Honderd jaar later, op het post-apocalyptische landschap van Fukushima, blijven elektrische overspanning palen vonken genereren op de verlaten grond.

Deze video simuleert duistere en pijnlijke historische rampen en oorlogen door de beweging van microscopisch kleine deeltjes uit de digitale gegevens van echte objecten, en maakt gebruik van visuele illusies die mensen misleiden om de glorie van het kapitalisme te onthullen.

# _embedded.evenementen[].omschrijving
Event Horizon is een 3D videoinstallatie verdeeld in vijf hoofdstukken. Het videowerk begint met primitieve rotsen die door het geologisch onderzoeksinstituut worden gearchiveerd door middel van 3D-scantechnologie. De rotsen blijven draaien op een geometrische structuur om perspectief uit te drukken in het eerste 3D-computerspel van de jaren 90.

De vijf verhaallijnen gaan voornamelijk over de relatie tussen het echte en het virtuele, wereldwijde geopolitieke conflict, rampen en oorlog, zoals verwoeste gebouwen in Syrië en Palestina, een vervuilde watertank in de nucleaire zone van Fukushima en een deeltjesversneller machine in CERN (Europees Organisatie voor Nucleair Onderzoek).

Voor dit onderwerp heeft Jaehun Park 3D-scanning en fotogrammetrietechnologie gebruikt om het werkelijke object en landschap naar de virtuele ruimte te brengen. Videobeelden van drones die een verwoest gebouw in de GAZA-strook in Palestina, Syrië bevatten, worden door fotogrammetriesoftware in 3D-structuur getransfigureerd en simuleren het moment van bombardementen en explosies.

Aan de andere kant simuleert deze video ook de beweging van confetti, met een metafoor voor het glorieuze moment van winnen en de fantasie van geluk. Via de wetenschappelijke experimentele machine genaamd Large Hadron Collider (LHC) die de kracht van God overstijgt, probeert Park de kosmische en sublieme verschijning van wetenschap te onthullen die transformeerde in een religieus moment. Honderd jaar later, op het post-apocalyptische landschap van Fukushima, blijven elektrische overspanning palen vonken genereren op de verlaten grond.

Deze video simuleert duistere en pijnlijke historische rampen en oorlogen door de beweging van microscopisch kleine deeltjes uit de digitale gegevens van echte objecten, en maakt gebruik van visuele illusies die mensen misleiden om de glorie van het kapitalisme te onthullen.

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
Vanaf zondagmiddag 16 januari 2022 17.00 uur scharrelen er rond een grote modderpoel varkens achter de ramen van vier aaneengesloten grachtenpanden aan de Bloemgracht. De video-installatie is te zien t/m zondag 23 januari, iedere avond van 17.00 tot 23.00 uur.

Verder richt Jaap de Ruig in Studio BloemDwars een tentoonstelling in van kleine olieverfschilderijen, gemaakt naar aanleiding van kinderspeelgoed en sierbeeldjes. Varkens op een motor, varkens met een koddig hoedje, varkens met fopspeen en slab: de mens projecteert absurde verzinsels op het dier dat zo op hem lijkt. 
Deze tentoonstelling ‘draait’ een week langer dan de video-installatie, in de hoop dat de coronamaatregelen op tijd worden versoepeld. Wie er met de kunstenaar persoonlijk naartoe wil is van harte welkom, op afspraak met een time-slot.

Als derde component van Het vrolijke varken wordt vanaf 16 januari op de website www.jaapderuig.nl en op verschillende sociale media een video geplaatst waarin biologisch varkenshouder Mark Hahné uitleg geeft over zijn bedrijf in Mariënvelde. Geen negatieve verhalen over de varkensindustrie, maar realistische vergezichten over het alternatief. In een andere video zal de kunstenaar zelf zijn project verklaren en illustreren.

Samengevat:
- Video-installatie met varkens en modderpoel, Bloemgracht 135B t/m 169, 16 t/m 23 januari van 17.00 tot 23.00 uur
- Tentoonstelling in Studio BloemDwars, 16 t/m 30 januari. Bij openstelling na lockdown: do t/m zo van 13.00 tot 17.00 uur.
- Verschillende inhoudelijke video’s op www.jaapderuig.nl

# _embedded.evenementen[].titel
Video en Tentoonstelling: Het vrolijke varken

# _embedded.evenementen[].omschrijving
Vanaf zondagmiddag 16 januari 2022 17.00 uur scharrelen er rond een grote modderpoel varkens achter de ramen van vier aaneengesloten grachtenpanden aan de Bloemgracht. De video-installatie is te zien t/m zondag 23 januari, iedere avond van 17.00 tot 23.00 uur.

Verder richt Jaap de Ruig in Studio BloemDwars een tentoonstelling in van kleine olieverfschilderijen, gemaakt naar aanleiding van kinderspeelgoed en sierbeeldjes. Varkens op een motor, varkens met een koddig hoedje, varkens met fopspeen en slab: de mens projecteert absurde verzinsels op het dier dat zo op hem lijkt. 
Deze tentoonstelling ‘draait’ een week langer dan de video-installatie, in de hoop dat de coronamaatregelen op tijd worden versoepeld. Wie er met de kunstenaar persoonlijk naartoe wil is van harte welkom, op afspraak met een time-slot.

Als derde component van Het vrolijke varken wordt vanaf 16 januari op de website www.jaapderuig.nl en op verschillende sociale media een video geplaatst waarin biologisch varkenshouder Mark Hahné uitleg geeft over zijn bedrijf in Mariënvelde. Geen negatieve verhalen over de varkensindustrie, maar realistische vergezichten over het alternatief. In een andere video zal de kunstenaar zelf zijn project verklaren en illustreren.

Samengevat:
- Video-installatie met varkens en modderpoel, Bloemgracht 135B t/m 169, 16 t/m 23 januari van 17.00 tot 23.00 uur
- Tentoonstelling in Studio BloemDwars, 16 t/m 30 januari. Bij openstelling na lockdown: do t/m zo van 13.00 tot 17.00 uur.
- Verschillende inhoudelijke video’s op www.jaapderuig.nl

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
“Stel je voor dat we samen een levende structuur bouwen
met veel plekken waar we ons allemaal thuis voelen
als onderdeel van de natuur, in een oase van veiligheid en comfort
waar we ons kunnen voeden, verzorgen en voortplanten.
Stel je voor: sommige inwoners hebben ideeën
anderen zorgen voor de uitvoering.
Sommigen zijn lui, anderen juist ijverig.
Maar samenwerking heeft de overhand ten voordele van iedereen”. (Ursula Neubauer)

Met zulke gemeenschappen maakte Ursula Neubauer kennis in de woestijn van Namibië en die verbeeldt zij in haar expositie in de tweede helft van januari  in WG Kunst. Verwevenheid en onderlinge afhankelijkheid is hét thema van haar grafiek, schilderijen, driedimensionale beelden en video in deze tentoonstelling. 

Ursula Neubauer had vele solo- en groepstentoonstellingen in binnen- en buitenland.
Haar werk is opgenomen in openbare Collecties, zoals Bibliothèque Nationale de Paris, The Museum of Art, Philadelphia PA, VS, The Museum of Contemporary Art, Barcelona, Spanje, The Sakima Art Museum of Okinawa, Japan, The Hunt Library, Pittsburgh PA/, VS, Het Bijbels Museum Amsterdam en de Gemeente  Amsterdam, evenals bedrijven en privéverzamelingen in binnen- en buitenland. 
Het werk van Ursula Neubauer is te koop.

Openingstijden dagelijks tussen 13.00-17.00 uur (maandag gesloten) 
Tentoonstellingsperiode vrijdag 21 t/m zondag 30 januari 2022

WG KUNST 
Marius van Bouwdijk Bastiaansestraat 28
1054 SP Amsterdam
www.wgkunst.nl
020 6161515 
wgkunst@wgkunst.nl

# _embedded.evenementen[].titel
Verkooptentoonstelling: Levende structuren - Ursula Neubauer

# _embedded.evenementen[].omschrijving
“Stel je voor dat we samen een levende structuur bouwen
met veel plekken waar we ons allemaal thuis voelen
als onderdeel van de natuur, in een oase van veiligheid en comfort
waar we ons kunnen voeden, verzorgen en voortplanten.
Stel je voor: sommige inwoners hebben ideeën
anderen zorgen voor de uitvoering.
Sommigen zijn lui, anderen juist ijverig.
Maar samenwerking heeft de overhand ten voordele van iedereen”. (Ursula Neubauer)

Met zulke gemeenschappen maakte Ursula Neubauer kennis in de woestijn van Namibië en die verbeeldt zij in haar expositie in de tweede helft van januari  in WG Kunst. Verwevenheid en onderlinge afhankelijkheid is hét thema van haar grafiek, schilderijen, driedimensionale beelden en video in deze tentoonstelling. 

Ursula Neubauer had vele solo- en groepstentoonstellingen in binnen- en buitenland.
Haar werk is opgenomen in openbare Collecties, zoals Bibliothèque Nationale de Paris, The Museum of Art, Philadelphia PA, VS, The Museum of Contemporary Art, Barcelona, Spanje, The Sakima Art Museum of Okinawa, Japan, The Hunt Library, Pittsburgh PA/, VS, Het Bijbels Museum Amsterdam en de Gemeente  Amsterdam, evenals bedrijven en privéverzamelingen in binnen- en buitenland. 
Het werk van Ursula Neubauer is te koop.

Openingstijden dagelijks tussen 13.00-17.00 uur (maandag gesloten) 
Tentoonstellingsperiode vrijdag 21 t/m zondag 30 januari 2022

WG KUNST 
Marius van Bouwdijk Bastiaansestraat 28
1054 SP Amsterdam
www.wgkunst.nl
020 6161515 
wgkunst@wgkunst.nl

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
‘U moet mijn huis als een vergrote binnenkant van mijn schedel zien: het zichtbare archief van wat binnenin mij leeft…’ Dat schreef F. Starik (1958-2018), beeldend kunstenaar, auteur, initiatiefnemer van de Eenzame Uitvaart Amsterdam en gedurende enkele jaren Stadsdichter. 

Schrijver Vrouwkje Tuinman was partner van de in 2018 overleden Starik. Fotograaf Andrea Stultiens legde diens huis en de onttakeling daarvan vast. Samen maken ze de tentoonstelling 'Eeuwig in aanbouw'. Uitgaand van Stariks principe 'Mijn leven als museum', naar het gelijknamige boek uit 1993, verkennen ze de diverse manieren waarop hij zijn levensmotto vormgaf. Een tentoonstelling vol relieken, gedichten, fotografie, collages, films en brieven.

# _embedded.evenementen[].titel
Eeuwig in aanbouw – F. Stariks leven als museum. Tentoonstelling, in samenwerking met Andrea Stultiens en Vrouwkje Tuinman

# _embedded.evenementen[].omschrijving
‘U moet mijn huis als een vergrote binnenkant van mijn schedel zien: het zichtbare archief van wat binnenin mij leeft…’ Dat schreef F. Starik (1958-2018), beeldend kunstenaar, auteur, initiatiefnemer van de Eenzame Uitvaart Amsterdam en gedurende enkele jaren Stadsdichter. 

Schrijver Vrouwkje Tuinman was partner van de in 2018 overleden Starik. Fotograaf Andrea Stultiens legde diens huis en de onttakeling daarvan vast. Samen maken ze de tentoonstelling 'Eeuwig in aanbouw'. Uitgaand van Stariks principe 'Mijn leven als museum', naar het gelijknamige boek uit 1993, verkennen ze de diverse manieren waarop hij zijn levensmotto vormgaf. Een tentoonstelling vol relieken, gedichten, fotografie, collages, films en brieven.

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
Kickboksles van een kampioen, spinnen, yoga en nog veel meer. 

Laagdrempelig sporten voor buurtbewoners. Gekwalificeerde trainers geven diverse lessen in de sportzaal van Spark United, het multi-sportverzamelgebouw op Sportpark de Eendracht.

# _embedded.evenementen[].titel
Sport: Sportlessen op Sportpark de Eendracht

# _embedded.evenementen[].omschrijving
Kickboksles van een kampioen, spinnen, yoga en nog veel meer. 

Laagdrempelig sporten voor buurtbewoners. Gekwalificeerde trainers geven diverse lessen in de sportzaal van Spark United, het multi-sportverzamelgebouw op Sportpark de Eendracht.

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
Persbericht KunstWaaier
Vanuit het Indische buurtmuseum wordt van januari tot 1 juli 2022 vier verschillende tentoonstellingen ingericht met het werk van Netty Gelijsteen. In de centrale hal van de Waaierschool op het Obiplein 115hs.
21 januari t/m eind februari Binnenhof Open vanaf vrijdag 21 januari Te zien zijn letterlijke afdrukken van de middeleeuwse bestrating van het Binnenhof op Vlisco en zwarte doeken. Op kleine delen van
deze afdrukken of rubbings zijn blindtekeningen geborduurd. Blindtekeningen die Netty heeft getekend via internet, live bij het KetiKoti en tijdens de opera van Stockhausen. Zo staat het KetiKoti eindelijk op het Binnenhof net als de twee Surinaamse dames Arethe & Stacey en de activisten Jeffrey Afriyie & Quinsey Gario. Tijdens deze tentoonstelling gaan de stagiaires van de ec-o- school zelf blindtekeningen maken van mensen uit en
gebeurtenissen of plekken in de Indische buurt. Die tekeningen worden tentoongesteld. En wie weet wat daarmee nog gaat gebeuren. Misschien maken we wel een afdruk van de Javastraat. Op welke stof zou dat passen? Werk in ontwikkeling.
U kunt zich aanmelden voor een rondleiding door de stagiaires van Netty Gelijsteen op De rondleidingen starten vrijdag 21 januari om 14.00 En vanaf 24 januari op maandagochtend van 10.00 tot 13.00 op woensdag en vrijdag van 11.00 tot 16.00
Netty Gelijsteen
www.nettygelijsteen.nl
kunstwaaier@nettygelijsteen.nl
stagiaires eco-o.nl
indischebuurtbalie.nl
www.indischebuurt.nl

# _embedded.evenementen[].titel
Tentoonstelling: Binnenhof in de Indische buurt

# _embedded.evenementen[].omschrijving
Persbericht KunstWaaier
Vanuit het Indische buurtmuseum wordt van januari tot 1 juli 2022 vier verschillende tentoonstellingen ingericht met het werk van Netty Gelijsteen. In de centrale hal van de Waaierschool op het Obiplein 115hs.
21 januari t/m eind februari Binnenhof Open vanaf vrijdag 21 januari Te zien zijn letterlijke afdrukken van de middeleeuwse bestrating van het Binnenhof op Vlisco en zwarte doeken. Op kleine delen van
deze afdrukken of rubbings zijn blindtekeningen geborduurd. Blindtekeningen die Netty heeft getekend via internet, live bij het KetiKoti en tijdens de opera van Stockhausen. Zo staat het KetiKoti eindelijk op het Binnenhof net als de twee Surinaamse dames Arethe & Stacey en de activisten Jeffrey Afriyie & Quinsey Gario. Tijdens deze tentoonstelling gaan de stagiaires van de ec-o- school zelf blindtekeningen maken van mensen uit en
gebeurtenissen of plekken in de Indische buurt. Die tekeningen worden tentoongesteld. En wie weet wat daarmee nog gaat gebeuren. Misschien maken we wel een afdruk van de Javastraat. Op welke stof zou dat passen? Werk in ontwikkeling.
U kunt zich aanmelden voor een rondleiding door de stagiaires van Netty Gelijsteen op De rondleidingen starten vrijdag 21 januari om 14.00 En vanaf 24 januari op maandagochtend van 10.00 tot 13.00 op woensdag en vrijdag van 11.00 tot 16.00
Netty Gelijsteen
www.nettygelijsteen.nl
kunstwaaier@nettygelijsteen.nl
stagiaires eco-o.nl
indischebuurtbalie.nl
www.indischebuurt.nl

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
Paardensportliefhebbers ontmoeten elkaar van donderdag 27 tot en met zondag 30 januari 2022 in de RAI Amsterdam. Je kan genieten van het allerhoogste dressuurniveau in de FEI Dressage World Cup™ en spectaculaire springsport tijdens de Telegraafavond, de Grote Prijs van Amsterdam op zaterdagavond en de Longines FEI Jumping World Cup™ presented by RAI Amsterdam op zondagmiddag.

# _embedded.evenementen[].omschrijving
Paardensportliefhebbers ontmoeten elkaar van donderdag 27 tot en met zondag 30 januari 2022 in de RAI Amsterdam. Je kan genieten van het allerhoogste dressuurniveau in de FEI Dressage World Cup™ en spectaculaire springsport tijdens de Telegraafavond, de Grote Prijs van Amsterdam op zaterdagavond en de Longines FEI Jumping World Cup™ presented by RAI Amsterdam op zondagmiddag.

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
KUNSTPLEEGERS is een tentoonstelling met kunstwerken gemaakt door pleegjongeren, jongeren uit gezinshuizen en ‘eigen kinderen’ van pleegouders. Tijdens een workshop maakten de jongeren schilderijen, gedichten, videoclips en andere kunst. Het thema: terugkijken op de lockdown. Hoe hebben ze zo’n lange tijd thuis ervaren? Want tussen (samengestelde) familieleden kunnen de spanningen hoog oplopen en zijn emoties niet altijd gemakkelijk te herkennen of te reguleren. Op de tentoonstelling worden de werken van de jongeren afgewisseld met verhalen uit de geschiedenis van pleegzorg. Hoe zag pleegzorg er vroeger uit? Was dat anders dan nu? 

KUNSTPLEEGERS is een samenwerking van Levvel en Stadsarchief Amsterdam. De tentoonstelling wordt mede mogelijk gemaakt door Fonds21 en Gemeente Amsterdam

# _embedded.evenementen[].titel
KUNSTPLEEGERS, de lockdown verbeeld door pleegjongeren

# _embedded.evenementen[].omschrijving
KUNSTPLEEGERS is een tentoonstelling met kunstwerken gemaakt door pleegjongeren, jongeren uit gezinshuizen en ‘eigen kinderen’ van pleegouders. Tijdens een workshop maakten de jongeren schilderijen, gedichten, videoclips en andere kunst. Het thema: terugkijken op de lockdown. Hoe hebben ze zo’n lange tijd thuis ervaren? Want tussen (samengestelde) familieleden kunnen de spanningen hoog oplopen en zijn emoties niet altijd gemakkelijk te herkennen of te reguleren. Op de tentoonstelling worden de werken van de jongeren afgewisseld met verhalen uit de geschiedenis van pleegzorg. Hoe zag pleegzorg er vroeger uit? Was dat anders dan nu? 

KUNSTPLEEGERS is een samenwerking van Levvel en Stadsarchief Amsterdam. De tentoonstelling wordt mede mogelijk gemaakt door Fonds21 en Gemeente Amsterdam

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
De vier strijkers van Quartet With A Twist presenteren hun eigen kijk op bekende en geliefde klassiekers, variërend van klassiek tot pop, tot jazz! Met werken van Sjostakovitsj, Piazzolla en Frank Sinatra is er voor elk wat wils.

# _embedded.evenementen[].titel
Vrijdagmiddagconcert – Quartet With A Twist

# _embedded.evenementen[].omschrijving
De vier strijkers van Quartet With A Twist presenteren hun eigen kijk op bekende en geliefde klassiekers, variërend van klassiek tot pop, tot jazz! Met werken van Sjostakovitsj, Piazzolla en Frank Sinatra is er voor elk wat wils.

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
Ongrijpbare wereld

Senad Alic, nieuwste werk

Vaste gast van MLB galerie Senad Alic opent het nieuwe jaar met zijn nieuwste werk in de solo-expositie Ongrijpbare wereld. Voor wie ongrijpbaar vraag je je af. Als je naar het werk van Alic kijkt is zijn verhaal niet altijd direct af te lezen. Soms kan het beeld een façade zijn waarachter een ander verhaal schuilt. Je ziet een haast idyllisch beeld in intense kleuren, je wordt er rustig van. Maar als je langer kijkt, krijg je het gevoel dat dat ook zomaar kan veranderen, dat er onverwachts iets kan gebeuren. En dat gebeurt zeker in zijn nieuwste werk. Iets ongrijpbaars.

Senad Alic
Alic is in 1960 geboren in Sarajevo, Bosnië, en studeerde in 1986 af aan de Universiteit van Nis. Sinds 1992 woont hij in Nederland. Zijn schilderijen en tekeningen worden overal in Nederland en daarbuiten geëxposeerd. Naast zijn autonome werk heeft hij zich ontwikkeld tot een Community-Art kunstenaar en vele projecten ontwikkeld voor stadswijken en organisaties als Pax Christi, Unicef, Vluchtelingenwerk en Hema. Daarnaast is Senad Alic artistiek leider van De Werkelijkheid, een netwerk van ondernemende kunstenaars van over de hele wereld en van alle kunstdisciplines, die een verrijking willen zijn van het culturele en sociale klimaat in Nederland. Alic is zich bewust van de kracht van kunst en de betekenis die kunst kan hebben in de samenleving.
Zijn nieuwe  werk
Je zou kunnen zeggen dat Alic een schilder van scènes is. In zijn werk staan meestal meerdere figuren centraal in een lege, luchtige ruimte, zonder omringende architectuur en overbodige vormen. De toeschouwer wordt gefocust op de interactie van de figuren, maar ook op hun existentiële kenmerken. De kunstenaar bereikt de flikkering van de lucht en de intimiteit van de scène met gecondenseerd, gelaagd schilderen en zorgvuldig gekozen kleuren. De achtergrondlagen trillen onder de geverfde oppervlakken en geven een tactiele kwaliteit aan de lege ruimte. In zijn nieuwste werk gaat hij verder met het verwerken van zijn aantekeningen, schetsen en schilderijen uit de tijd in Bosnië en o.a. zijn begintijd in Nederland. Er komt een nu urgente laag bij (collage). In helemaal nieuw werk of in/op bestaand werk. In de nieuwe reeks van zeker 20 werken meet elk werk 10x10 cm. 

Opening op zondag 16 januari van 14.00 tot 1500 en van 15.00 tot 16.00 uur
De expositie wordt twee keer geopend door schrijfster Erica Pierik (www.ericapierik.nl) voor maximaal 8 bezoekers per uur. Aanmelden bij info@senadalic.nl. Senad stuurt je een bevestiging. 

Kunst kijken met Senad op zondag 23 januari van 12.00 tot 13.00 uur.
Samen kijken, zeggen wat je ziet, horen wat anderen zien, daardoor nog meer zien, luisteren naar het verhaal van Senad. Dit event kan alleen doorgaan als we in de galerie 8 mensen tegelijk mogen ontvangen. Meld je aan op info@senadalic.nl
Voor meer informatie: www.mlbgalerie.nl, www.facebook.com/MLBgalerie

# _embedded.evenementen[].titel
Expositie "Ongrijpbare wereld" van Senad Alic

# _embedded.evenementen[].omschrijving
Ongrijpbare wereld

Senad Alic, nieuwste werk

Vaste gast van MLB galerie Senad Alic opent het nieuwe jaar met zijn nieuwste werk in de solo-expositie Ongrijpbare wereld. Voor wie ongrijpbaar vraag je je af. Als je naar het werk van Alic kijkt is zijn verhaal niet altijd direct af te lezen. Soms kan het beeld een façade zijn waarachter een ander verhaal schuilt. Je ziet een haast idyllisch beeld in intense kleuren, je wordt er rustig van. Maar als je langer kijkt, krijg je het gevoel dat dat ook zomaar kan veranderen, dat er onverwachts iets kan gebeuren. En dat gebeurt zeker in zijn nieuwste werk. Iets ongrijpbaars.

Senad Alic
Alic is in 1960 geboren in Sarajevo, Bosnië, en studeerde in 1986 af aan de Universiteit van Nis. Sinds 1992 woont hij in Nederland. Zijn schilderijen en tekeningen worden overal in Nederland en daarbuiten geëxposeerd. Naast zijn autonome werk heeft hij zich ontwikkeld tot een Community-Art kunstenaar en vele projecten ontwikkeld voor stadswijken en organisaties als Pax Christi, Unicef, Vluchtelingenwerk en Hema. Daarnaast is Senad Alic artistiek leider van De Werkelijkheid, een netwerk van ondernemende kunstenaars van over de hele wereld en van alle kunstdisciplines, die een verrijking willen zijn van het culturele en sociale klimaat in Nederland. Alic is zich bewust van de kracht van kunst en de betekenis die kunst kan hebben in de samenleving.
Zijn nieuwe  werk
Je zou kunnen zeggen dat Alic een schilder van scènes is. In zijn werk staan meestal meerdere figuren centraal in een lege, luchtige ruimte, zonder omringende architectuur en overbodige vormen. De toeschouwer wordt gefocust op de interactie van de figuren, maar ook op hun existentiële kenmerken. De kunstenaar bereikt de flikkering van de lucht en de intimiteit van de scène met gecondenseerd, gelaagd schilderen en zorgvuldig gekozen kleuren. De achtergrondlagen trillen onder de geverfde oppervlakken en geven een tactiele kwaliteit aan de lege ruimte. In zijn nieuwste werk gaat hij verder met het verwerken van zijn aantekeningen, schetsen en schilderijen uit de tijd in Bosnië en o.a. zijn begintijd in Nederland. Er komt een nu urgente laag bij (collage). In helemaal nieuw werk of in/op bestaand werk. In de nieuwe reeks van zeker 20 werken meet elk werk 10x10 cm. 

Opening op zondag 16 januari van 14.00 tot 1500 en van 15.00 tot 16.00 uur
De expositie wordt twee keer geopend door schrijfster Erica Pierik (www.ericapierik.nl) voor maximaal 8 bezoekers per uur. Aanmelden bij info@senadalic.nl. Senad stuurt je een bevestiging. 

Kunst kijken met Senad op zondag 23 januari van 12.00 tot 13.00 uur.
Samen kijken, zeggen wat je ziet, horen wat anderen zien, daardoor nog meer zien, luisteren naar het verhaal van Senad. Dit event kan alleen doorgaan als we in de galerie 8 mensen tegelijk mogen ontvangen. Meld je aan op info@senadalic.nl
Voor meer informatie: www.mlbgalerie.nl, www.facebook.com/MLBgalerie

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
Elke laatste zaterdagmiddag van de maand speelt een pianist preludes  uit de 24preludia.
Eigentijdse vaderlandse componisten schreven een compositie naar aanleiding van de 24 toonsoorten uit het Wohltemperierte Klavier van J.S. Bach.
Steeds wordt eerst een Bachprelude en dan het moderne stuk gespeeld. Luister en ontdek hoeveel soorten antwoorden er wel niet mogelijk zijn op de preludes uit 1722 en1740. 
Twee verschillende concerten: de eerste 14:30u- 15:00u en de tweede  15:30u - 16:00u

# _embedded.evenementen[].titel
24preludia, gratis concerten op de laatste zaterdag van de maand

# _embedded.evenementen[].omschrijving
Elke laatste zaterdagmiddag van de maand speelt een pianist preludes  uit de 24preludia.
Eigentijdse vaderlandse componisten schreven een compositie naar aanleiding van de 24 toonsoorten uit het Wohltemperierte Klavier van J.S. Bach.
Steeds wordt eerst een Bachprelude en dan het moderne stuk gespeeld. Luister en ontdek hoeveel soorten antwoorden er wel niet mogelijk zijn op de preludes uit 1722 en1740. 
Twee verschillende concerten: de eerste 14:30u- 15:00u en de tweede  15:30u - 16:00u

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
Amsterdam Centraal Station beleef je als een gebouw dat staat waar het hoort. Toch is de locatie ooit een moeilijke beslissing geweest.

In deze beeldrijke lezing gaan we terug naar die tijd. De eerste spoorverbindingen bereikten Amsterdam van verschillende kanten en moesten worden verbonden. Hoe zag Amsterdam er toen uit en wat leefde er aan ideeën? Gastspreker Willem Peeters neemt ons mee naar dat Amsterdam, met zijn Haringpakkerstoren, Nieuwe Stadsherberg, Willemspoortstation en veel meer.

Station West heeft voor deze lezing historische beelden geoptimaliseerd en in kleur samengebracht in een dynamische presentatie. Reis mee terug naar die tijd!

# _embedded.evenementen[].titel
Lezing: Toen Amsterdam CS in het IJ belandde

# _embedded.evenementen[].omschrijving
Amsterdam Centraal Station beleef je als een gebouw dat staat waar het hoort. Toch is de locatie ooit een moeilijke beslissing geweest.

In deze beeldrijke lezing gaan we terug naar die tijd. De eerste spoorverbindingen bereikten Amsterdam van verschillende kanten en moesten worden verbonden. Hoe zag Amsterdam er toen uit en wat leefde er aan ideeën? Gastspreker Willem Peeters neemt ons mee naar dat Amsterdam, met zijn Haringpakkerstoren, Nieuwe Stadsherberg, Willemspoortstation en veel meer.

Station West heeft voor deze lezing historische beelden geoptimaliseerd en in kleur samengebracht in een dynamische presentatie. Reis mee terug naar die tijd!

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
De Mammies spelen een vrolijke voorstelling voor kinderen van 2 t/m 7 jaar . Oma en Liesje beleven leuke avonturen in de dierentuin. Oma wil eerst naar de ijsbeer maar Liesje naar de aapjes

# _embedded.evenementen[].omschrijving
De Mammies spelen een vrolijke voorstelling voor kinderen van 2 t/m 7 jaar . Oma en Liesje beleven leuke avonturen in de dierentuin. Oma wil eerst naar de ijsbeer maar Liesje naar de aapjes

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
Ongrijpbare wereld

Senad Alic, nieuwste werk

Vaste gast van MLB galerie Senad Alic opent het nieuwe jaar met zijn nieuwste werk in de solo-expositie Ongrijpbare wereld. Voor wie ongrijpbaar vraag je je af. Als je naar het werk van Alic kijkt is zijn verhaal niet altijd direct af te lezen. Soms kan het beeld een façade zijn waarachter een ander verhaal schuilt. Je ziet een haast idyllisch beeld in intense kleuren, je wordt er rustig van. Maar als je langer kijkt, krijg je het gevoel dat dat ook zomaar kan veranderen, dat er onverwachts iets kan gebeuren. En dat gebeurt zeker in zijn nieuwste werk. Iets ongrijpbaars.

Senad Alic
Alic is in 1960 geboren in Sarajevo, Bosnië, en studeerde in 1986 af aan de Universiteit van Nis. Sinds 1992 woont hij in Nederland. Zijn schilderijen en tekeningen worden overal in Nederland en daarbuiten geëxposeerd. Naast zijn autonome werk heeft hij zich ontwikkeld tot een Community-Art kunstenaar en vele projecten ontwikkeld voor stadswijken en organisaties als Pax Christi, Unicef, Vluchtelingenwerk en Hema. Daarnaast is Senad Alic artistiek leider van De Werkelijkheid, een netwerk van ondernemende kunstenaars van over de hele wereld en van alle kunstdisciplines, die een verrijking willen zijn van het culturele en sociale klimaat in Nederland. Alic is zich bewust van de kracht van kunst en de betekenis die kunst kan hebben in de samenleving.
Zijn nieuwe  werk
Je zou kunnen zeggen dat Alic een schilder van scènes is. In zijn werk staan meestal meerdere figuren centraal in een lege, luchtige ruimte, zonder omringende architectuur en overbodige vormen. De toeschouwer wordt gefocust op de interactie van de figuren, maar ook op hun existentiële kenmerken. De kunstenaar bereikt de flikkering van de lucht en de intimiteit van de scène met gecondenseerd, gelaagd schilderen en zorgvuldig gekozen kleuren. De achtergrondlagen trillen onder de geverfde oppervlakken en geven een tactiele kwaliteit aan de lege ruimte. In zijn nieuwste werk gaat hij verder met het verwerken van zijn aantekeningen, schetsen en schilderijen uit de tijd in Bosnië en o.a. zijn begintijd in Nederland. Er komt een nu urgente laag bij (collage). In helemaal nieuw werk of in/op bestaand werk. In de nieuwe reeks van zeker 20 werken meet elk werk 10x10 cm. 

Opening op zondag 16 januari van 14.00 tot 1500 en van 15.00 tot 16.00 uur
De expositie wordt twee keer geopend door schrijfster Erica Pierik (www.ericapierik.nl) voor maximaal 8 bezoekers per uur. Aanmelden bij info@senadalic.nl. Senad stuurt je een bevestiging. 

Kunst kijken met Senad op zondag 23 januari van 12.00 tot 13.00 uur.
Samen kijken, zeggen wat je ziet, horen wat anderen zien, daardoor nog meer zien, luisteren naar het verhaal van Senad. Dit event kan alleen doorgaan als we in de galerie 8 mensen tegelijk mogen ontvangen. Meld je aan op info@senadalic.nl
Voor meer informatie: www.mlbgalerie.nl, www.facebook.com/MLBgalerie

# _embedded.evenementen[].titel
Expositie "Ongrijpbare wereld" - Senad Alic

# _embedded.evenementen[].omschrijving
Ongrijpbare wereld

Senad Alic, nieuwste werk

Vaste gast van MLB galerie Senad Alic opent het nieuwe jaar met zijn nieuwste werk in de solo-expositie Ongrijpbare wereld. Voor wie ongrijpbaar vraag je je af. Als je naar het werk van Alic kijkt is zijn verhaal niet altijd direct af te lezen. Soms kan het beeld een façade zijn waarachter een ander verhaal schuilt. Je ziet een haast idyllisch beeld in intense kleuren, je wordt er rustig van. Maar als je langer kijkt, krijg je het gevoel dat dat ook zomaar kan veranderen, dat er onverwachts iets kan gebeuren. En dat gebeurt zeker in zijn nieuwste werk. Iets ongrijpbaars.

Senad Alic
Alic is in 1960 geboren in Sarajevo, Bosnië, en studeerde in 1986 af aan de Universiteit van Nis. Sinds 1992 woont hij in Nederland. Zijn schilderijen en tekeningen worden overal in Nederland en daarbuiten geëxposeerd. Naast zijn autonome werk heeft hij zich ontwikkeld tot een Community-Art kunstenaar en vele projecten ontwikkeld voor stadswijken en organisaties als Pax Christi, Unicef, Vluchtelingenwerk en Hema. Daarnaast is Senad Alic artistiek leider van De Werkelijkheid, een netwerk van ondernemende kunstenaars van over de hele wereld en van alle kunstdisciplines, die een verrijking willen zijn van het culturele en sociale klimaat in Nederland. Alic is zich bewust van de kracht van kunst en de betekenis die kunst kan hebben in de samenleving.
Zijn nieuwe  werk
Je zou kunnen zeggen dat Alic een schilder van scènes is. In zijn werk staan meestal meerdere figuren centraal in een lege, luchtige ruimte, zonder omringende architectuur en overbodige vormen. De toeschouwer wordt gefocust op de interactie van de figuren, maar ook op hun existentiële kenmerken. De kunstenaar bereikt de flikkering van de lucht en de intimiteit van de scène met gecondenseerd, gelaagd schilderen en zorgvuldig gekozen kleuren. De achtergrondlagen trillen onder de geverfde oppervlakken en geven een tactiele kwaliteit aan de lege ruimte. In zijn nieuwste werk gaat hij verder met het verwerken van zijn aantekeningen, schetsen en schilderijen uit de tijd in Bosnië en o.a. zijn begintijd in Nederland. Er komt een nu urgente laag bij (collage). In helemaal nieuw werk of in/op bestaand werk. In de nieuwe reeks van zeker 20 werken meet elk werk 10x10 cm. 

Opening op zondag 16 januari van 14.00 tot 1500 en van 15.00 tot 16.00 uur
De expositie wordt twee keer geopend door schrijfster Erica Pierik (www.ericapierik.nl) voor maximaal 8 bezoekers per uur. Aanmelden bij info@senadalic.nl. Senad stuurt je een bevestiging. 

Kunst kijken met Senad op zondag 23 januari van 12.00 tot 13.00 uur.
Samen kijken, zeggen wat je ziet, horen wat anderen zien, daardoor nog meer zien, luisteren naar het verhaal van Senad. Dit event kan alleen doorgaan als we in de galerie 8 mensen tegelijk mogen ontvangen. Meld je aan op info@senadalic.nl
Voor meer informatie: www.mlbgalerie.nl, www.facebook.com/MLBgalerie

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
De hond die licht gaf is een fantasierijke voorstelling over de grappige en ontroerende avonturen van Victoria en haar hondje Tosti. Het verhaal zit vol met opzwepende liedjes, idiote personages , prachtige poppen en speelt zich af in een inventief decor vol verrassingen.
Victoria heeft haar zolderkamer omgebouwd tot een soort laboratorium. Ze doet spannende proefjes met rook en elektriciteit – net als haar vader, die onderzoeker was. Het geheimzinnige boek dat hij haar naliet gaat over een dokter – ene Victor Frankenstein - die een oplossing zocht tegen doodgaan. In het echt is dat nog nooit iemand gelukt.
De meeste kinderen vinden Victoria raar, maar Victoria hoeft geen vrienden, ze heeft Tosti al. Alleen Paco, haar Mexicaanse buurjongen, blijft volhouden dat hij haar enige vriend is. En dan is er nog tante Angina – maar die telt niet. Want tante is tegen alles, zelfs tegen honden die Tosti heten. 
Op een dag krijgt Tosti een ongeluk. Victoria is zo ontroostbaar dat ze het verboden boek erbij pakt. Met behulp van de plaatjes en een nacht vol bliksem weet Victoria haar hond weer aan de praat te krijgen. Paco die altijd woorden te veel heeft, is nu met stomheid geslagen. Tosti leeft weer en hoe! De hond wordt steeds groter en gekker en wilder en als hij tenslotte ook nog licht begint te geven, begint Victoria zichzelf langzaam af te vragen of afscheid nemen toch niet beter is.

# _embedded.evenementen[].titel
Voorstelling: Kim van Zeben - De hond die licht gaf (6+)

# _embedded.evenementen[].omschrijving
De hond die licht gaf is een fantasierijke voorstelling over de grappige en ontroerende avonturen van Victoria en haar hondje Tosti. Het verhaal zit vol met opzwepende liedjes, idiote personages , prachtige poppen en speelt zich af in een inventief decor vol verrassingen.
Victoria heeft haar zolderkamer omgebouwd tot een soort laboratorium. Ze doet spannende proefjes met rook en elektriciteit – net als haar vader, die onderzoeker was. Het geheimzinnige boek dat hij haar naliet gaat over een dokter – ene Victor Frankenstein - die een oplossing zocht tegen doodgaan. In het echt is dat nog nooit iemand gelukt.
De meeste kinderen vinden Victoria raar, maar Victoria hoeft geen vrienden, ze heeft Tosti al. Alleen Paco, haar Mexicaanse buurjongen, blijft volhouden dat hij haar enige vriend is. En dan is er nog tante Angina – maar die telt niet. Want tante is tegen alles, zelfs tegen honden die Tosti heten. 
Op een dag krijgt Tosti een ongeluk. Victoria is zo ontroostbaar dat ze het verboden boek erbij pakt. Met behulp van de plaatjes en een nacht vol bliksem weet Victoria haar hond weer aan de praat te krijgen. Paco die altijd woorden te veel heeft, is nu met stomheid geslagen. Tosti leeft weer en hoe! De hond wordt steeds groter en gekker en wilder en als hij tenslotte ook nog licht begint te geven, begint Victoria zichzelf langzaam af te vragen of afscheid nemen toch niet beter is.

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
De groep is maximaal met 3 deelnemers (Corona regels)
Deze historische wandeling gaat over het Bickers-, Prinsen- en Realeneiland. 
In 1614-1615 werden deze 'Westelijke Eilanden' aangelegd, hier kwamen de werven en pakhuizen van de machtige West Indische Compagnie. Van de 900 pakhuizen in Amsterdam, stonden er ruim 100 op het Prinseneiland. Wat was de betekenis van de naam Galgenstraat . Waar woonde de beroemde fotograaf Jacob Olie en de schilder Breitner? Wat is hier gebeurd in de roerige jaren ’70? Deze wandeling over de 3 Westelijke Eilanden - waarbij u van de ervaren gids veel onbekende feiten en enige zelfs gruwelijke verhalen hoort over het verleden van deze prachtige oude buurt - duurt 1½ uur.

# _embedded.evenementen[].omschrijving
De groep is maximaal met 3 deelnemers (Corona regels)
Deze historische wandeling gaat over het Bickers-, Prinsen- en Realeneiland. 
In 1614-1615 werden deze 'Westelijke Eilanden' aangelegd, hier kwamen de werven en pakhuizen van de machtige West Indische Compagnie. Van de 900 pakhuizen in Amsterdam, stonden er ruim 100 op het Prinseneiland. Wat was de betekenis van de naam Galgenstraat . Waar woonde de beroemde fotograaf Jacob Olie en de schilder Breitner? Wat is hier gebeurd in de roerige jaren ’70? Deze wandeling over de 3 Westelijke Eilanden - waarbij u van de ervaren gids veel onbekende feiten en enige zelfs gruwelijke verhalen hoort over het verleden van deze prachtige oude buurt - duurt 1½ uur.

# _embedded.evenementen[]._links.self.title
Amsterdam Centraal Station beleef je als een gebouw dat staat waar het hoort. Toch is de locatie ooit een moeilijke beslissing geweest.

In deze beeldrijke lezing gaan we terug naar die tijd. De eerste spoorverbindingen bereikten Amsterdam van verschillende kanten en moesten worden verbonden. Hoe zag Amsterdam er toen uit en wat leefde er aan ideeën? Gastspreker Willem Peeters neemt ons mee naar dat Amsterdam, met zijn Haringpakkerstoren, Nieuwe Stadsherberg, Willemspoortstation en veel meer.

Station West heeft voor deze lezing historische beelden geoptimaliseerd en in kleur samengebracht in een dynamische presentatie. Reis mee terug naar die tijd!

# _embedded.evenementen[].titel
Lezing: Toen Amsterdam CS in het IJ belandde

# _embedded.evenementen[].omschrijving
Amsterdam Centraal Station beleef je als een gebouw dat staat waar het hoort. Toch is de locatie ooit een moeilijke beslissing geweest.

In deze beeldrijke lezing gaan we terug naar die tijd. De eerste spoorverbindingen bereikten Amsterdam van verschillende kanten en moesten worden verbonden. Hoe zag Amsterdam er toen uit en wat leefde er aan ideeën? Gastspreker Willem Peeters neemt ons mee naar dat Amsterdam, met zijn Haringpakkerstoren, Nieuwe Stadsherberg, Willemspoortstation en veel meer.

Station West heeft voor deze lezing historische beelden geoptimaliseerd en in kleur samengebracht in een dynamische presentatie. Reis mee terug naar die tijd!